（2011-09-26）【展覽搶先看7】設計大會結束後，哪些精采設計該去哪裡看？哪些大師作品作品，還會繼續在台北展出？看台灣設計館如何網羅世界好設計，並有展覽記錄台灣設計史。
「台灣設計館」是全球華人首座設計博物館，座落在松山菸廠的舊址內，超過500坪的展示空間，共規劃七大展區，整合台灣設計與文創產業資源，並藉由展示與互動平台規劃，提升全民美學設計體驗，帶動設計產業發展。
台創執行長張光民表示，台灣設計館請來本次大會國際室內設計大展、策展人姚政仲等，台灣優秀的設計人組成團隊，打造台灣設計館。希望2011台北世界設計大會結束後，在台北留下這項盛事的歷史記憶，並向世人展現台灣設計產業的努力。
展覽記錄 台灣設計史
台灣設計館的「台灣區」，展示1930年到21世紀的台灣經典產品。過去台灣產業多以外銷為導向，從40年代強調機能及簡潔設計的「清順電風扇」、70年代獲得國內外各項大獎的「普騰300桌上型收音機」，到21世紀強調人性化設計的捷安特「City Storm」自行車。
清順40年代電風扇
▲30年代由清順機電工廠生產的產品，在那個年代，功能與機能就是設計的價值原則。也是裝飾藝術風格(Art Deco)發展的年代，呈現出直線的、幾何的、簡潔的無機美感，但是仍有強烈的裝飾性風格。
普騰300∕301收音機
▲普騰300桌上型收音機是台灣品牌普騰早期的成名作，造型簡潔穩重，收音機的表面光滑，觸感良好。曾經獲得中華民國優良商品經濟部長獎、美國消費性電子展最佳工程設計獎(Consumer Electronics Show，簡稱CE SHOW)，並由美國紐約現代藝術博物館永久珍藏。
City Storm 2000
▲這款捷安特和台灣設計公司橙果於2007年合作推出的「City Storm」自行車，在設計上兼顧了時尚品味與騎乘的實用性。它和一般自行車的最大不同點在於一體成型的設計理念，整體車款的設計更為簡潔。這台自行車不僅造型時尚，也突顯21世紀進入人性化的貼心設計時代，回歸「以人為本」的考量，講究在體驗上更重視使用者的感覺。
大師作品 齊聚設計館
除了台灣經典設計外，台灣設計館「世界區」精選來自全球的最具代表性的設計作品，以亞洲、美洲與歐洲為主軸，展出包含Philippe Starck、荷蘭設計師瑞特威爾德等世界級設計大師經典作品，讓參訪者有機會一睹來自全球不同的設計風格。此外，在「金點區」及「概念區」中，展示曾獲得iF、reddod、idea、金點設計獎、新一代設計獎之國內新銳設計師作品，精彩呈現台灣設計新勢力。
蝴蝶椅
▲蝴蝶椅子是奠定柳宗理一代宗師地位的重要作品，他以這項設計得到1957年米蘭三年展的金獎，從此揚名國際，現在已經是日本當代地位最崇高的設計巨匠。
Aalto Vase
▲花瓶不規則的形狀，來自設計師阿爾托(Aalto)從飛機往下看有著千湖之國稱號的芬蘭國土得到的靈感，蜿蜒的海岸線造就了這件成功的設計作品，滑順流暢的表面，打破當時筆直平板的花器設計原則，抽象的線條，以簡約的風格創造優雅的品味，成功定義品牌的獨特風格。
Architectural Shoes
▲1950年出生的女建築師札哈‧哈蒂（Zaha Hadid）在當代建築與設計史中佔有重要的一席之地。她設計的工藝作品「Architectural Shoes」就如其建築作品一般，以流暢的設計線條，和帶有科技的未來感為特色。
互動體驗 感受設計美
台灣設計館另規劃了「光廊區」、「前瞻區」與「互動區」三大設計體驗區。「光廊區」運用電控液晶玻璃投影展示影像內容，以七重影像代表雲意識的七個層次，透過層次化，非單一路線的思考象限，結合雲端概念與觀眾互動，呈現不同的時空特質以及深層的潛意識思維。
設計光廊
前瞻區
▲「前瞻區」則透過環場投影與影像偵測技術，帶領民眾反思在生活中所遭遇的困境，引導民眾省思設計與生活的密切關聯，並透過呈現未來的綠色生活模式及方案， 進一步體驗設計所帶來的希望。
互動區
▲「互動區」則以打造虛擬設計工作室，讓民眾親自參與設計師的後台，探索從設計發想到建模製作的背後奧秘，深度體驗設計師工作的過程。
台灣設計館展覽資訊
地點：台北松山文創園區(台北市光復南路133號，華視正對面)
時間：平日及國定例假日上午10:00到下午6:00
