(2019年7月號519期動腦雜誌)《動腦》訪問台灣近30家具代表性的設計工作室,2019年,台灣設計產業將面臨何種挑戰?從業人員未來又該如何抓緊機會,運用設計專業,解決問題?

2019台灣設計產業的挑戰與機會
以往台灣社會對設計的價值認同不足,不夠重視設計人才,不夠尊重設計專業。優視覺溝通觀察到,近年,政府在許多官方活動上,就以往更頻繁的採納專業設計師的建議與創意,這對設計產業無疑是一注強心針。但整體而言,仍需持續積極對社會進行教育。

隨設計被端上檯面,被「公審」的機會也隨之增加,好設計產出同時,亦有不少「討論性高」的設計產生,這也代表著設計備受關注與期望,正是灌輸台灣民眾「美感教育」的最佳時機,若能順利將「美學」帶入日常,未來台灣設計產業在與業界溝通上,將更容易達成共識,產出美好且有意義的設計。

 

二棲設計設計總監林呈軒認為,台灣的設計產業創作能量與原創性一直都相當足夠,不亞於歐美日等輸出大國,加上自由開放的社會環境,讓文化創意的領域一直有著多元的包容性,不同的思想、美學持續在這裡互相碰撞、激發與成長。

然而,內需市場小與資本不足,一定程度上限縮了創意與產品發展的可能性,必須放眼全球進行文化輸出,進而帶動資金注入。薪資結構工籌不均等,也使設計人才外流。宇萌數位科技指出,市場上良莠不齊的設計品質及價格機制,對於設計人有著一定的傷害。

台灣市場欠缺符合產業需求的跨領域人才,未有產學合作的因應機制。各產業以價格為最主要取決標準,並以價格壓制設計,要求快速而無法給予足夠時間琢磨設計。

品牌的價值累積,是每個行業都在追尋的目標,沒有所謂「一招闖天下」的單一準則,只要針對局勢,精準運用合適的策略,就能夠以小博大、以少勝多,品牌設計或建構的精準力,才是成功提升品牌的重要關鍵。

普羅品牌設計指導兼品牌設計師葉信鋐指出,設計師在建立品牌概念時,必須掌握功能性與精神性兩項法則,若品牌本身可以兼具這兩大元素,必能強化品牌本身的強度與深度。

「得獎是最便宜的廣告宣傳」,普羅品牌認為透過第三方背書,能提高客戶知名度及認可度,對於塑造企業正面形象和實際銷售表現上有加分效果。

以普羅品牌獲獎的客戶為例,「primona夢幻雞」品牌再造獲韓國K-Design國際設計獎肯定後,企業徵才工作變得容易,也提高員工對企業認同度;台灣羽絨品牌「合隆羽藏」在獲iF設計獎及德國國家設計獎評審青睞之後,消費者對品牌的信賴度增加,業績持續成長。

葉信鋐認為,設計產業必須精準抓取目標群組的訴求,品牌思維是整合設計的主導關鍵,設計團隊必須在「溝通策略」與「情感雕塑」的思維交集下,形塑品牌溝通解決方案,才能精準在推行過程中獲民眾青睞。

設計從業人員透過各類型的文創展覽活動、國外設計書籍的引進與翻譯、網路及社群媒體推播最新的國內外設計資訊等,能在第一手訊息掌握優勢、了解當下趨勢,靈活運用於專案。

東方包裝也建議,台灣市場門戶開放,可與國外設計產業人員做交流,提升技能與國際觀,參與國際競賽或研討會展現能見度。藉由民間團體自行發起的活動做產業整合,重視及加強智慧財產權保護機制,延攬人才進修交流。近年有愈來愈多新創文化,可藉此活化促進重點設計的開發拓展。

從業人員必須審視自身的本土優勢,包括老舊技術翻新再應用、中文字體設計、文化內容再詮釋等,將能形塑在地的全新面貌及風格,即便未來應用於國際市場,都能夠展現自我價值與特色。

普羅品牌觀察,台灣傳統製造業在這幾十年來,擁有國際製造及研發的優秀經驗,加上原物料的就地取材,獨立的生產及製造環境促生自有品牌及設計發展。

英丰寶也認為,台灣的設計創意在國際頗負盛名,足以發展成國際設計創意中心,擁有各種高水準的工程的台灣,從設計到成品皆可於國內一氣呵成,不需花費額外寄件往來等溝通成本。

台灣眾多消費品牌陸續在海外佈局、電商跨境販售、來台自由行旅客提升等現象,台灣本土品牌曝光度相對提高。在這樣的優勢下,消費品牌為求自我魅力的展現,設計帶來的美學解決方案,可提升市場競爭優勢。

另外,從政府單位到民間企業,無論在品牌行銷、包裝、產品的質量都有所提升,在這樣普遍意識的引導,民眾對於品味的價值觀也逐漸轉變,也讓設計從業人員,能有更多創意發展的可能性。

最後,則是在商業的環境下,常將設計的應用放在品牌、產品、空間等媒介,然而現代設計的應用除了上述需求,設計運用的廣泛性日益增加。

跨領域合作能力當道
「設計從業人員除自身專業能力外,需要有跨領域以及跨媒材合作的能力。」二棲設計總監林呈軒明白指出,未來的設計從業人員除具備專業設計能力外,如能培養策略、企劃、分析等能力,就能抓住更多機會。

因應環境變化快速、多媒體科技蓬勃發展,設計從業人員必須拓展合作圈,從商業模式的思考尋求設計更多可能性,整合各種技術領域,才能有效幫助產業客戶提升價值,提升設計服務的專業度。若持續單打獨鬥,會限縮自身可能性,如能掌握「共創」價值,將能拓展設計不同面向。

橘子磨坊認為,資源與資訊愈來愈豐富,技術也讓執行時間縮短。設計產出不能直接帶出銷售,所以常常遇到資源分配不均,如何進行斜槓,運用設計融和與整合其他資源,將是一個機會點。

設計經濟是市場跟產品永生的關鍵,如何善用手邊資源是未來的整合重點。以品牌設計而言,台灣開始流行創業,需求機會變多,相對要懂更多知識,如風格擬定、策略、營運模式等。以產品而言,需求與生產成本是相對的,如何透過整合與新材料加工方式有更多樣的呈現,而非侷限在過去思維。

參加貳創意整合設計總監謝易成指出,台灣設計產業的優勢在於整合力。放眼許多國際性展覽,台灣產業不遺餘力地展現最新技術及應用方式,一些企業更採跨公司合作,如紡織結合回收材料等,再造新附加價值,經濟循環的設計概念不斷在國際間被推廣。

存在設計認為,純粹美感的設計會逐漸式微,創意導入設計思考會是設計產業最大的優勢。設計者的創意不再侷限於美學,不能止步於提出想法與外表美感,設計者本身必須成為執行者,才能做到真正的品牌換位思考。

設計產業需與市場接軌,中間的串聯輔助即是企業,台灣企業可多借重設計人才之創意與設計來包裝企業形象,並建立市場與設計雙向溝通管道,深耕國際。台灣具備設計與科技人才,若能整合兩項優勢,創造出消費者高質感的體驗,將有更多產品能躍上國際視野,創造無限商機。

動態影像成大勢 互動式體驗設計
數位裝置改變人們接收訊息的方式,隨新技術的加入與軟體學習操作門檻降低,視覺設計的表現上在2019年將更為豐富多元。

二棲設計總監林呈軒指出,未來多媒體設計有更注重手繪動畫及融入不同媒材的趨勢。愈來愈多客製、個性化的手繪動畫取代工整的軟體動畫,應用到動態影像中。如何運用不同的媒材與動畫表現至同一畫面,產生創新感卻又不過於突兀,考驗設計與合成的功力。

二棲製作的嘻哈故宮「故宮南院嘻哈之夜」開幕動畫中,便融入大量手繪動畫展現故宮文物的生命力,也將真人實拍、電腦、手繪動畫等不同媒材結合,呈現故宮傳統文化與嘻哈次文化碰撞、激盪、創新的精神。

橘子磨坊創意溝通認為,動態設計將是2019年的趨勢之一,動態設計在大量的資訊流中,創造消費者的獨特體驗,讓大眾聽品牌說話。從傳統到數位的全廣告,常要因應不同的媒體與地區,調整配合限制與規格,這對設計來說需要斜槓與熱情付出。

存在設計認為2019年的設計趨勢是「以技術層面思考導向情感面的企劃思考」,設計將從單點的直線轉為雙向循環,現在不只要在意市場,更需要傾聽設計端跟客戶,客戶也要同步理解消費者,相較於過往,要進化成為互動式的設計體驗。


嘻哈故宮
嘻哈故宮融入大量手繪動畫,將真人實拍、電腦動畫、手繪動畫等不同媒材結合,呈現故宮傳統文化與嘻哈次文化創新精神。

結合科技技術應用 創造使用者美好體驗
凱德吉斯董事長黃怡甄認為,近年設計趨勢還是在科技打轉;在應用皮革和布料設計製作上,務必要掌握科技材料及搭配加工方式。台灣是科技島,應用台灣各產業優勢,結合發展一起升級。

宇萌數位科技指出,近年實境科技(AR、VR及MR)於各產業應用愈來愈廣,在設計上要站在使用者體驗去思考,結合品牌企業特性。

英丰寶資訊指出,在數位設計領域上,UI(User Interface,使用者介面)/UX(User Experience,使用者體驗)絕對是重點項目。

中小企業受限於預算、專業背景,常無力使用行銷自動化服務,花費大量時間於行銷,並多以傳統Excel報表進行營運管理,不但無法建立整體管理機制,也容易疏漏資安問題,難以有效整合,造成孤島現象,即使導入IT服務,也常因無法貫穿UI/UX之設計觀念而難學難用,導致使用者抗拒。

英丰寶以使用者體驗為產品設計概念研發,以人性化的設計搭配乾淨時尚的介面,期望透過以使用者為中心的設計理念,為中小企業提供更便利的業務與行銷自動化平台。

參加貳創意整合設計總監謝易成認為,隨著科技發達,3D視覺技術也逐漸便利化,應用在很多日常生活地方,特別是商業用途。

薩巴卡瑪董事長宋安東尼認為,過去幾年用於品牌推廣的工具急遽變化,身處於品牌和設計領域的公司,必須學習如何將新媒體和科技,整合到客戶的品牌策略和溝通策略中,觸及更廣大的族群。社群媒體從推特、臉書、部落格,轉換到Instagram、直播、YouTube頻道等,廣告世界發生巨變,作為品牌推廣公司,有責任站在趨勢的最前端並保持相關性。

回歸人本的品牌價值
人本的設計理念該如何運用到企業之中,是設計產業未來要思考的議題。

除延續近幾年設計與動畫、AR、VR的結合熱潮外,優視覺認為,2019的設計趨勢似不若以往單從視覺層面呈現,反而更重視「設計之下的意義」,尤其以「社會倡議性」備受矚目。

以最近獲GOOD DESIGN AWARD頒發Special Award的「寺廟零食俱樂部(Otera oyatsu club)」為例,聚集民眾餽贈給神明的食物,回饋給社會中需要的人解決貧困問題,更積極推動該計畫,使更多寺廟加入這項有益的「社會設計」,因而獲得享譽。



寺廟零食俱樂部(Otera oyatsu club)
「寺廟零食俱樂部(Otera oyatsu club)」聚集民眾餽贈給神明的食物,回饋給需要的人,解決貧困問題。​

 

優視覺今年也與台灣慈善機構「天使心基金會」合作,透過各種「社會設計」盡量發揮善的力量,策劃「友好星球共創課程」,邀請一般家庭與愛奇兒家庭透過繪畫分享生命故事,並使用課程繪畫的圖像,規劃「天使心家族x友好里」Line貼圖。


天使心家族x友好里LINE貼圖
優視覺與台灣慈善機構「天使心基金會」合作,規劃「天使心家族x友好里」Line貼圖。

 

百繪設計總監周君政指出,「台灣設計是慘業。」從設計從業人員探討,對於自己的設計價值沒有信心,來自於不清楚自身價值,就無法帶給企業主價值;從企業端探討,經營者無法理解設計的價值。因此,從業人員要如何讓企業主了解到自己以及設計的價值,設計產業的機會才會浮現。

西伯里品牌形象設計認為,「以人為中心」的設計趨勢是不變的方向。在社會議題方面,這幾年的重點還是在於環境保護,大眾對周遭環境參與比以往更為踴躍,在全民環境意識提升與法令規範配合之下,影響到業主對於未來設計的方向的考量。

西伯里與愛盲基金會合作,從視障朋友就業的需求切入,透過品牌塑造、定位重整、包裝設計的過程,讓一塊塊平凡的手工皂結合環保公益的同時,也提供視障朋友就業機會,更讓此案例不僅受到世界各國的矚目也獲得許多奬項肯定。

東方包裝則認為,品牌故事與包裝聯結度高、溫暖的簡化設計會成為趨勢。台灣擁有多元的傳統文化背景,開放接受屬於不同潮流的東西。媒體市場資訊發達,促使台灣設計有創意新穎的設計風格,跳脫傳統視框架,設計與行銷整合為一,提升整體形象感。